• 北京国际音乐节“高光”时刻背后:前期铺垫五个月

  • 发布日期:2019-11-01 04:17   来源:未知   阅读:

  今晚,第二十二届北京国际音乐节将正式落幕。三周多的时间,22场演出,又一个属于北京乐迷的“忙碌十月”过去了。

  音乐节的工作人员常常被这样问道:“每年剩下的11个月,你们到底在做什么?”其实,一年中,大家的脚步从来没有停下。剧目要不断沟通,特殊的场地要提前搭建,演出前后,接待艺术家也是一个相当重要而现实的问题。

  从保利剧院、中山公园音乐堂到后来的天坛、太庙、三里屯红馆、香河园文化中心,财神心水伧谈13669com再到今年的水关长城和寿皇殿,北京国际音乐节的“版图”逐年扩大:一些巧妙的设计,总能让看似与古典音乐无关的空间焕发新的活力,但实现这些设计的过程却绝非易事。

  10月14日,景山公园北端的寿皇殿建筑群乐声悠扬,灯光映照下,红墙环绕,古木幽翠。一轮圆月斜照,抬头可见南侧山顶的万春亭。寿皇殿门前的空地上,高台在两座石狮间搭起,法国钢琴大师让伊夫蒂博戴正在弹奏好友亚伦齐格曼的新作“探戈协奏曲”,当鲜明的舞曲节奏响起时,执棒中国爱乐乐团的青年指挥家黄屹也跟着情不自禁地一“扭”。热烈的异域情调张扬在庄重肃穆的飞檐下,北京这座城市的古老和现代在此刻一并迸发。

  这场名为“紫禁之巅”的音乐节委约作品专场音乐会,是2018年寿皇殿修缮开放后迎来的第一场大型演出。据本场演出的负责人贾翔介绍,今年4月,音乐节就开始与景山公园沟通演出事宜了,6月到10月间,工作人员带着乐团和制作团队前后十几次来考察场地,攒下了一本100多页的演出手册,上面详细记录着消防措施、设备怎样进出场地等大大小小的注意事项。“总的来说,很顺利。”贾翔说。2009年和2018年,音乐节曾先后在天坛祈年殿和太庙上演了户外音乐会,已经有过类似的经验。

  小的插曲仍然不能避免。10月13日,演出前一天,一场让气温直降至10℃以下的秋雨又打乱了安排,乐团和蒂博戴本该在现场进行的彩排,只得临时改到中国爱乐乐团的排练厅里。为了保证演出效果,第二天傍晚,天色刚刚转黑,乐手们就手捧姜茶、贴上暖宝宝,赶在观众进场前抓紧最后的时间做了简短排练,制作团队也顶着巨大的压力,迅速调试了设备。“如果是国外的乐团,这种情况下根本就不可能上台演出。观众们坐在那儿听都感觉冷,弦乐手和管乐手早就僵了。”贾翔非常感谢乐团和幕后工作人员的职业态度。一场时长两个多小时的音乐会,铺垫着前期五个月的漫长准备。

  “我们当然想探索更多的场地。”北京国际音乐节艺术总监邹爽说,“我希望以后的音乐节能更有狂欢节的感觉,让古典音乐真正发生在我们身边,让大家去庆祝古典音乐。所谓的庆祝,不是那种正襟端坐的鸡尾酒会,118kj开奖现场开奖记录,而是带着城市气质的。”把音乐融入城市的每一个角落,是音乐节一直在致力追求的目标。

  10月3日晚,同样因为突变的天气,《追梦长城夜》音乐会紧急转场,从水关长城脚下的一个空闲院落搬到两公里外的“长城脚下的公社”。4日凌晨近5点时,北京国际音乐节节目总监涂松前脚刚踏进家门,一个电话就打了过来,几名艺术家的签证出了点岔子,需要立刻解决。

  类似的问题,几乎贯穿了音乐节的始终。“接待艺术家是一个特别大的挑战。它看起来好像不是个事儿,但就是占了很大的比重。”音乐节制作执行负责人杨华坦言,仅在出行方面,需要接送机的航班架次就“根本数不清”,比如今年连续上演了三场音乐会的马勒室内乐团,乐手们是乘坐不同的飞机先后来北京的。大兴机场通航后,工作人员更要仔细核对每一架航班的起降信息。他们甚至劝说越来越多的国外艺术家下载了微信,以便及时沟通。

  五花八门的要求还有很多:有些乐手比较“任性”,不带乐器,也不带琴弓和哨片;有的艺术家对演出的质量毫不妥协,为《追梦长城夜》的曲目《SLEEP》作曲并担任钢琴演奏的马克斯里希特坚持要在现场使用音质更好的三角钢琴,但三角钢琴又大又重,出于保护文物和夜间气温太低的考虑,音乐会最终从水关长城上搬到了长城下;有些演出用到的乐器相当稀奇,杜韵的歌剧《天使之骨》需要轮鼓和两片指定音高的包锣,前者让工作人员翻遍了汽修厂,后者则是南方的民乐乐器,找起来同样花了很长时间;14岁的天才少女阿尔玛多伊彻常常让人联想起年少成名的莫扎特,但小姑娘不想成为莫扎特的影子,也不喜欢被当作孩子来对待,早慧的她希望能和成年人平等交流“这些年下来,几乎什么要求都遇到过,我们都要满足,也都必须想到。”杨华说。

  细心的观众也一定留意到,今年,音乐节邀请了多位“高龄”艺术家,其中,埃迪塔格鲁贝罗娃73岁,弗拉基米尔阿什肯纳齐82岁,夏尔迪图瓦83岁。格鲁贝罗娃来到北京后几乎一直都在排练,迪图瓦指挥两个半小时的音乐传奇剧《浮士德的沉沦》一气呵成,大师们对艺术的敬畏令人感佩。但考虑到他们毕竟年岁已高,音乐节在派专人接待的同时,也尽量不安排过多的采访活动,让他们把最好的状态留在舞台上,展现给期待已久的观众。

  与艺术家们的行程相伴而来的问题,是音乐节每年的剧目安排。一场演出也许最多不过三个小时,但背后沟通和敲定的过程短则数月,多则几年。仍以杜韵的《天使之骨》为例,当音乐节注意到这部作品时,它还在纽约的小剧场中上演,尚未拿到2017年的普利策奖;10月21日,音乐节与享有盛名的法国喜歌剧院正式达成了三年的合作意向,这个“高光”时刻,也是用长达两年的探讨换来的。本报记者 高倩 文并图